Textes pour le théâtre

Pièces de théâtre et monologues

Ce monologue de Harpagon, extrait de L'Avare de Molière, est un morceau de bravoure emblématique du théâtre comique classique. Il marque un basculement dans la pièce : le moment où l’obsession d’Harpagon pour son argent éclate au grand jour dans toute sa démesure, mêlant panique, délire et comique de situation....

Ce monologue de Don Rodrigue, issu de Le Cid de Pierre Corneille, est l’un des plus célèbres dilemmes du théâtre classique. Il cristallise à lui seul l’essence du conflit cornélien : l’affrontement irréconciliable entre l’amour et l’honneur. Rodrigue y est suspendu dans un moment de crise où aucune issue n’est...

Ce monologue de Don Diègue, extrait de Le Cid de Pierre Corneille, constitue l’un des sommets du théâtre classique français, tant par sa puissance émotionnelle que par sa clarté dramaturgique. Il intervient à un moment charnière où l’honneur du personnage est publiquement bafoué, révélant un conflit intérieur d’une intensité rare...

Dans Pulchérie, Pierre Corneille livre une tragédie tardive où la passion amoureuse se heurte frontalement aux exigences du pouvoir et de la gloire. Au cœur de l’intrigue, une femme souveraine, héritière d’un empire fragile, se voit contrainte de choisir entre l’homme qu’elle aime et la dignité politique qu’elle incarne. Dès...

Dans Phèdre, Jean Racine porte à son sommet la tragédie de la passion coupable. Inspirée du mythe antique, la pièce met en scène une reine dévorée par un amour interdit pour son beau-fils Hippolyte. Mais chez Racine, le mythe devient une exploration vertigineuse de la faute, du désir et de...

Dans Tite et Bérénice, Pierre Corneille explore avec une rare acuité la tension entre amour et pouvoir, fidélité intime et devoir politique. Écrite en 1670, la pièce s’inscrit dans la lignée des grandes tragédies romaines et met en scène un empereur confronté à ce que son rang exige de lui...

Écrite par Pierre de Marivaux, L’Île des esclaves est une comédie en un acte qui conjugue légèreté théâtrale et profondeur morale. À la suite d’un naufrage, deux maîtres athéniens et leurs esclaves échouent sur une île singulière où l’ordre social est inversé : les anciens maîtres deviennent serviteurs, et les...

Plongée au cœur du vaudeville, cette comédie de Georges Feydeau déploie toute la mécanique implacable du quiproquo et de l’emballement comique. Avec une précision d’horloger, l’auteur orchestre la chute d’un homme ordinaire, pris au piège de ses propres mensonges. Moulineaux, médecin fraîchement marié, croit pouvoir concilier respectabilité bourgeoise et escapades...

Le personnage refuse l’artifice théâtral. Il prétend défendre la logique, le réalisme, la dignité humaine : « Un homme raisonnable ne parle pas tout seul ; il pense. » Ce qui l’agace, ce n’est pas seulement le procédé dramatique, mais l’idée qu’on puisse feindre une sincérité devant un public. Pourtant,...

Les Femmes savantes de Molière est l’une des grandes comédies de mœurs de la fin de carrière de Molière. Plus ample et plus construite que Les Précieuses ridicules, elle dépasse la simple satire pour interroger le rapport au savoir, à l’autorité intellectuelle et à la place des femmes dans la...

Mélicerte de Molière est une pastorale héroïque inachevée, écrite pour les fêtes royales de 1666. Œuvre moins connue que ses grandes comédies, elle offre pourtant un terrain de travail singulier, à la croisée du théâtre galant, de la poésie pastorale et du divertissement spectaculaire. Ici, le rire cède la place...

Sganarelle ou le Cocu imaginaire de Molière est une farce d’une précision redoutable, où le comique naît presque exclusivement du malentendu, du regard porté sur l’autre et de l’emballement de l’imagination. Courte, rapide, implacable, la pièce montre à quel point le soupçon, une fois installé, devient une machine incontrôlable.

Sganarelle...

Le Misanthrope de Molière est sans doute la comédie la plus complexe et la plus ambiguë de son théâtre. Derrière l’élégance des salons et la vivacité des échanges mondains, la pièce met en scène un conflit radical entre l’exigence de vérité et les compromis nécessaires à la vie sociale. Ce...

L’École des femmes de Molière est l’une des comédies les plus audacieuses et les plus complexes du répertoire classique. Derrière la vivacité du comique et la précision de la farce, la pièce interroge frontalement le contrôle, la peur du désir féminin et l’illusion masculine de la maîtrise, faisant de l’intime...

Ce grand réquisitoire est extrait de Ruy Blas de Victor Hugo, et constitue l’un des sommets du théâtre romantique français. Plus qu’une tirade, c’est une déflagration politique et morale, un moment où la parole théâtrale cesse d’être dialogue pour devenir acte, accusation publique, cri d’amour et de désespoir pour un...

Les Fourberies de Scapin de Molière est l’une des comédies les plus jubilatoires du répertoire, une machine théâtrale fondée sur l’invention, la ruse et l’énergie du jeu. Héritière directe de la commedia dell’arte, la pièce célèbre l’intelligence en mouvement, la parole comme arme, et le plaisir pur du théâtre en...

Les Précieuses ridicules de Molière est une comédie en un acte aussi vive que mordante, qui marque l’un des premiers grands succès de Molière. Sous le rire et la caricature, la pièce propose une satire aiguë de l’affectation, du snobisme culturel et de la fascination pour les codes mondains, en...

Le Bourgeois gentilhomme de Molière est une comédie-ballet emblématique, où la farce, la satire sociale et la musique s’entrelacent pour dresser le portrait jubilatoire d’un homme obsédé par l’ascension sociale. Sous le rire et l’exubérance, la pièce interroge la fascination pour les apparences, le ridicule du snobisme et la violence...

Un client sérieux de Georges Courteline est une comédie satirique d’une férocité jubilatoire, où la machine judiciaire devient un théâtre de l’absurde, du verbiage et de l’arbitraire. Sous le rire, Courteline livre une critique implacable des institutions, de la rhétorique vide et de la confusion permanente entre justice, pouvoir et...

Un caprice de Alfred de Musset est une comédie en un acte d’une extrême finesse, où l’action repose presque entièrement sur les mouvements intérieurs, les silences et les détours de la parole. À partir d’un argument en apparence léger — une jalousie, une bourse, un malentendu — Musset compose une...

Un Jubilé de Anton Tchekhov est une farce courte et corrosive, où le comique naît du chaos administratif, de la bêtise satisfaite et de l’impossibilité totale de communiquer. Sous une apparente légèreté, la pièce dresse un portrait féroce du pouvoir bureaucratique et de l’absurdité des rapports hiérarchiques, thèmes centraux du...

Mais n’te promène donc pas toute nue ! de Georges Feydeau est une farce politique et conjugale d’une efficacité redoutable, où le vaudeville se fait satire sociale. Courte, nerveuse, parfaitement réglée, la pièce transforme un conflit domestique apparemment anodin en révélateur féroce des hypocrisies morales et du culte de l’image...

Andromaque de Jean Racine est l’une des grandes tragédies du répertoire classique, une œuvre d’une rigueur implacable où l’amour, le devoir et la vengeance s’enchaînent dans un système de dépendances mortelles. Racine y déploie un théâtre de la passion pure, resserré, sans échappatoire, où chaque personnage est prisonnier de ce...

On ne badine pas avec l’amour de Alfred de Musset est une œuvre emblématique du théâtre romantique, où la légèreté apparente du jeu amoureux bascule progressivement vers la cruauté et le tragique. Sous les traits d’une comédie sentimentale, la pièce met en scène l’orgueil, la peur d’aimer et les ravages...

Le Menteur de Pierre Corneille est une comédie brillante et subtile, souvent considérée comme l’une des premières grandes comédies de mœurs du théâtre français. Loin de la farce pure, la pièce repose sur l’intelligence du langage, la virtuosité du mensonge et le plaisir du jeu social, faisant du verbe le...

Le Roi Lear de William Shakespeare est l’une des tragédies les plus sombres et les plus vertigineuses du répertoire. Pièce de la démesure et de l’effondrement, elle explore la perte du pouvoir, la folie, l’ingratitude et la fragilité humaine, jusqu’à mettre à nu ce qu’il reste de l’homme quand tous...

Roméo et Juliette de William Shakespeare est sans doute la tragédie amoureuse la plus célèbre du répertoire, mais elle est aussi, et peut-être surtout, une pièce sur la violence des clans, l’urgence de la jeunesse et l’impossibilité de faire entendre une parole neuve dans un monde figé par la haine....

Dom Juan de Molière est une œuvre singulière et profondément dérangeante dans le répertoire classique. À la croisée de la comédie, de la tragédie et du drame philosophique, la pièce met en scène un personnage libre jusqu’à l’excès, dont l’intelligence, la séduction et la mauvaise foi font vaciller tous les...

L’Avare de Molière est l’une des grandes comédies de caractère du répertoire, une pièce où le rire naît de l’excès poussé jusqu’à l’obsession. Sous la farce et la cruauté comique, Molière compose le portrait implacable d’un homme dominé par une passion unique — l’argent — qui contamine tous les rapports...

Le Malade imaginaire de Molière est à la fois une grande comédie farcesque et une œuvre crépusculaire, où le rire côtoie une forme de gravité lucide. Dernière pièce de Molière, elle pousse à son point extrême la satire de la médecine tout en dressant le portrait poignant d’un homme prisonnier...